کارگاه اسکیس و راندو

• 

  نویسنده:

  ایمان چاوش

• 
  آخرین به روز رسانی:1403/06/31

کارگاه اسکیس و راندو

اسکیس یک طراحی سریع و با دست آزاد است که عناصر و ساختار اساسی یک موضوع را به تصویر می‌کشد. می‌توان از آن در زمینه‌های مختلف مانند هنر، طراحی و معماری برای انتقال ایده‌ها یا مفاهیم بدون نیاز به رندر دقیق استفاده کرد. اسکیس‌ها اغلب با سادگی و خود انگیختگی مشخص می‌شوند و به هنرمندان و طراحان این امکان را می‌دهند که ترکیب‌ها، اشکال و فرم‌ها را به سرعت کشف کنند. اسکیس‌ها را می‌توان با استفاده از رسانه و مدیاهای مختلف، از جمله مداد، جوهر، یا ابزار دیجیتال ایجاد کرد و به عنوان یک گام اساسی در فرآیند خلاقیت عمل کرد.

یادگیری اسکیس به ویژه برای چه کسانی مفید است؟

1. هنرمندان و تصویرگران: اسکچینگ یک مهارت اساسی برای هنرمندان است که به آن‌ها امکان می‌دهد ایده‌ها را بررسی کنند، ترکیب بندی‌ها را توسعه دهند و تکنیک‌های خود را اصلاح کنند.
2. طراحان گرافیک: طراحان از اسکیس‌ها برای ایده پردازی مفاهیم، ​​ایجاد طرح‌ بندی و تجسم عناصر طراحی قبل از انتقال به فرمت‌های دیجیتال استفاده می‌کنند.
3. معماران: طراحی به معماران کمک می‌کند تا به سرعت ایده‌های طراحی را منتقل کنند، روابط فضایی را کشف کنند و مفاهیم را به مشتریان و همکاران منتقل کنند.
4.  مهندسان: مهندسانی که اغلب برای نشان دادن مفاهیم فنی، مکانیسم‌ها یا سیستم‌ها طرح‌ریزی می‌کنند.
5. دانش آموزان: دانش آموزان در زمینه‌های خلاق از اسکیس به عنوان راهی برای افزایش مهارت‌های دیداری و توانایی‌های هنری خود بهره می‌برند.
6. طراحان محصول: اسکیس برای طراحان محصول برای تجسم و تکرار مفاهیم و ویژگی‌های محصول ضروری است.
7. انیماتورها: انیماتورها از طرح‌ها برای ایجاد استوری بورد و طراحی شخصیت‌ها استفاده می‌کنند که به برنامه‌ریزی موثر انیمیشن‌ها کمک می‌کند.
8. علاقمندان: هرکسی که به طراحی، تصویرسازی یا داستان سرایی بصری علاقه دارد، می تواند اسکیس را ابزاری ارزشمند برای بیان شخصی و خلاقیت می‌یابند.

به طور کلی، یادگیری اسکیس، مهارت‌های ارتباطی، خلاقیت و حل مسئله را در زمینه‌های مختلف افزایش می‌دهد و آن را به یک مهارت مفید برای بسیاری از افراد تبدیل می‌کند.

موضوعات آموزشی مرتبط با اسکیس می‌تواند طیف وسیعی از مهارت‌ها و مفاهیم زیر را در بر گیرد؟

1. تکنیک‌های اصلی طراحی: درک مهارت‌های اساسی طراحی، از جمله کیفیت خط، سایه زدن و بافت.
2. انواع طرح‌ها: بررسی انواع مختلف اسکچ‌ها، مانند اسکچ‌های حرکتی و طرح‌های فنی.
3. مواد و ابزار: آشنایی با مواد مختلف طراحی «مداد، خودکار، زغال چوب، ابزار دیجیتال» و کاربردهای مناسب آن‌ها.
4. ترکیب و چیدمان: درک اصول ترکیب‌بندی شامل تعادل، نقاط کانونی و قانون یک سوم.
5. پرسپکتیو و تناسب: یادگیری نحوه ایجاد عمق و بعد در طرح‌ها از طریق پرسپکتیو یک نقطه‌ای و دو نقطه‌ای و همچنین درک تناسبات.
6. مهارت مشاهده: توسعه توانایی مشاهده و ضبط دقیق جزئیات از زندگی واقعی یا تصاویر مرجع.
7. طراحی سریع: تمرین اسکچ‌های سریع که ماهیت و حرکت یک موضوع را به تصویر می‌کشد، که اغلب در طراحی اشکال استفاده می‌شود.
8. طراحی ذهنی: تکنیک‌هایی برای ایجاد طرح‌ها بر اساس ایده‌ها یا مفاهیم به جای مشاهده مستقیم.
9. Storyboarding: یادگیری نحوه ایجاد یک سری طرح که یک روایت یا سکانس را ترسیم می‌کند که معمولاً در فیلم و انیمیشن استفاده می‌شود.
10. Digital Sketching: کاوش در ابزارها و نرم افزارهای دیجیتال برای طراحی، از جمله تبلت ها و برنامه هایی مانند Adobe Illustrator یا Procreate.
11. نقد و بازخورد: درک نحوه ارائه و دریافت انتقاد سازنده در طرح ها برای بهبود مهارت ها.
12. Sketch Journaling: استفاده از طراحی به عنوان شکلی از بیان شخصی یا مستندسازی، ترکیب طراحی با نوشتن.

این موضوعات می‌تواند به افراد در هر سطح مهارتی کمک کند تا توانایی‌های طراحی خود را افزایش دهند و آن‌ها را در زمینه‌های خلاقانه مختلف به کار گیرند. در آموزشگاه هنر‌های تجسمی اسلوب تمامی این موارد آموزش داده می‌شود و به توانایی و خلاقیت شما کمک می‌کنند تا بهترین آموزش را د ر زمینه اسکچ داده باشید مدرس این کارگاه استاد ایمان چاوش هستند که در 2 مقطع مبتدی و پیشرفته، روزهای دوشنبه با ظرفیت نیمه خصوصی برگزار می‌شود. شهریه هر ترم که شامل 10 جلسه 3 ساعته است 4280 میلیون تومان است.

مطالب مرتبط:

• کارگاه نقاشی رئالیسم
• کارگاه طراحی نشان
• کارگاه هنر و خلاقیت کودک